Рамки для умов у культурному секторі знову на порядку денному. Цього разу він повинен залишитися там.
Пандемія продемонструвала, що умови праці в культурному секторі крихкі та нестабільні. Сотні творчих працівників втратили доходи, а деякі – роботу. У багатьох країнах професійний статус митців не дозволяв їм користуватися системами соціального забезпечення. Простого збільшення дотацій недостатньо, щоб врятувати культурний сектор. Для захисту робочої сили в Європейському Союзі необхідні структурні зміни в нормативно-правовій базі.
Кілька держав-членів таким чином розпочали або відновили дебати та процеси, визнаючи, що поточна ситуація є нежиттєздатною. Безпрецедентна кількість національних ініціатив спрямована на покращення умов життя та роботи митців і працівників культури. Лише кілька прикладів за останні пару років: Австрія ініціювала процес справедливості, Іспанія сприяла створенню статусу художника, Бельгія запровадила надбавку за роботу в мистецькому секторі, а Ірландія запустила пілотну схему базового доходу для мистецтва.
Широко обговорюється
Не оминули дебати про статус художника і ЄС. За останні три роки Європейський парламент видав три документи щодо умов праці в культурному секторі — останній лише минулого місяця. Усі троє рекомендують створити «рамки ЄС» для умов праці в культурному секторі.
Ця концепція широко обговорювалася серед прихильників культури, визнаючи нерівність законодавчого та політичного ландшафту в Союзі та потребу сприяти транскордонній співпраці між митцями та працівниками культури. Інтерпретації такої структури варіювалися від розробки загальноєвропейських мінімальних стандартів до надання вказівок для національних урядів і від встановлення «статусу митця» в ЄС до посилення співпраці та обміну найкращим досвідом між державами-членами – такі різні від уніфікації правил і обов’язкових стандартів до координації політики та обміну досвідом.
У 2020 році резолюція парламенту про «культурне відновлення» Європи запропонувала таку структуру, враховуючи особливості культурного сектору. Він запровадив би вказівки та принципи для покращення умов праці митців і працівників культури, приділяючи особливу увагу транснаціональному працевлаштуванню.
Резолюція наступного року про становище митців і культурне відновлення містила більше. У ньому йдеться про «координацію з політикою ЄС» у різних сферах, що впливає на умови праці в культурному секторі. Він підкреслив важливість моніторингу прогресу держав-членів у вирішенні умов праці та обміні передовим досвідом. Резолюція також запропонувала європейський статус митця, описаний як загальні стандарти для робочих ситуацій митців. Європейська комісія привітала цю частину резолюції, але не посилалася на жодне конкретне рішення, заявивши, що вирішуватиме це питання через уже запланований діалог між державами-членами за допомогою відкритого методу координації (OMC).
Суттєвий план
Перший суттєвий план «Рамки ЄС щодо соціального та професійного становища митців і працівників культурного та творчого секторів» надійшов лише разом із проектом доповіді до парламентських комітетів з питань культури та зайнятості члена Європарламенту Антоніуса Мандерса (Європейська народна рада). Партія) і Доменека Руїса Девеси (Соціалісти і демократи), опублікований 13 червня. Вона відрізняється від двох попередніх резолюцій поданням детальних рекомендацій.
На думку депутатів Європарламенту, структура має бути інструментом для порівняльного аналізу, структурованої співпраці та встановлення стандартів шляхом збору відповідних даних та обміну найкращими практиками між державами-членами. Він міг би встановити критерії для визнання професіоналів, які працюють у культурному секторі, розробити вказівки щодо покращення їхніх умов та оцінити прогрес. Структура також може стимулювати держави-члени до спільної діяльності та пошуку спільних рішень для сприяння транскордонній мобільності.
По суті, це був би інструмент для підвищення обізнаності, здійснення тиску з боку однолітків і стимулювання транснаціонального співробітництва. У звіті також висувається ідея про те, що фінансування культури ЄС, як-от програма «Креативна Європа», «має відповідати набору принципів чесної роботи та практик для співпраці».
Важливо, що через кілька тижнів експерти країн-членів опублікували результати процесу OMC. Їх документ «Статус і умови праці митців і культурних і творчих професіоналів» також рекомендує рамки ЄС. Він забезпечить керівні принципи та мінімальні стандарти через рекомендацію Ради ЄС або необов’язкові заходи через «висновки» Ради.
Тиск з боку однолітків
Чи може такий інструмент змінити ситуацію на національному рівні та призвести до реальних покращень умов праці митців? Дехто може побоюватися легковажного підходу, що дозволить тим державам, які пропонують найменшу підтримку своїм митцям, продовжувати нехтувати умовами праці в культурному секторі. Під час дебатів спільного комітету в парламенті 29 червня Даніела Рондінеллі (S&Ds) стверджувала, що ЄС радше потребує правових інструментів, які виходять за рамки простого обміну інформацією та координації. Вона назвала кілька сфер, у яких можна вжити заходів, наприклад транскордонне визнання дипломів, соціальна обумовленість державного фінансування та класифікація творчих працівників.
У той час як обов’язкові інструменти, якщо вони схвалені та прийняті, можуть призвести до більш відчутних результатів, не слід недооцінювати значення та вплив необов’язкових рамок, спрямованих на стимулювання порівняльного аналізу та обміну інформацією. Тиск з боку колег і безперервний аналіз прогресу можуть поширювати та інституціоналізувати певні концепції та прагнення навіть без загальноєвропейських правил.
У тих державах-членах, у яких «статус митця» менш цінується, а умови праці в секторі займають центральне місце в програмі політики, постійна структура для збору даних, співпраці та перегляду може «одомашнити» ці концепції. Включення принципів справедливої співпраці в програми фінансування ЄС також може мати «ефект просочування» на національному рівні, стимулюючи уряди розглядати справедливість як керівний критерій у своїх програмах.
Існує кілька прикладів міжнародного співробітництва та обміну, які сприяють змінам на національному рівні без уніфікації політики чи нав’язування спільних стандартів. Наприклад, починаючи з 1960-х років Організація Об’єднаних Націй з питань освіти, соціальної та культурної діяльності просуває концепцію культурної політики по всьому світу. Як показали Пертті Аласутарі та Аніта Кангас , зусилля ЮНЕСКО з інституціоналізації культурної політики призвели до того, що переважна більшість держав-членів ООН заснували Міністерство культури — завдяки системі міжнародного порівняння, що забезпечується національною звітністю та тиском з боку колег між країнами, особливо тими, що належать до однієї референтної групи.
Подібним чином, встановлення рамок ЄС для умов праці, як це детально описано в останньому звіті парламенту, має допомогти включити соціальне та економічне становище митців у національний громадський та політичний дискурс. Така інституціоналізація, підкріплена зростаючою обізнаністю, відповідними даними та систематичними інструментами для перегляду прогресу, зрештою створить міцну основу для розробки стратегій, які відповідають національним контекстам.
Поки очікується прийняття звіту та відповіді комісії, життєво важливо вселити впевненість у те, що така структура для збору та обміну даними може принести зміни, навіть якщо не створювати обов’язкових механізмів. Цього разу ідея врегулювання та систематизації європейського підходу до покращення умов праці в культурному секторі має матеріалізуватись у постійному загальноєвропейському інструменті.
Автор: Олена Полівцева – незалежна дослідниця культурної політики.
Джерело: Social Europe, ЄС
